一拍城市生活 精彩节奏 一拍即合

到底“Grind house”是个什么玩意儿？

昆订和罗德里格兹折腾出来的新片子，起了个名字叫《Grind house》，最开始看到这个消息是去年10月份，看电视直播某个颁奖礼，这哥俩上台领奖，罗德里格兹说出那句比较牛B的名言“F..K 奥斯卡！”，当时，就现场播放了一小段这个片子的视频，看了觉得有趣，但是一直没弄懂这个名字是啥意思，盗版金山词霸翻出来，知道这个词可以翻成“刑房”，后来上网一搜，国内大把的网站都介绍说昆汀、罗德里格斯哥俩弄出个什么“刑房”。

也就这么记住了。

今年春节，回国小住，闲得无事在路边摊买了本《看电影》，上面长篇累牍的介绍这部新片，不过人家给出的名字是《磨坊电影》，还介绍了这个名字的来龙去脉，说得头头是道，俺觉得，磨坊也好，刑房也罢，是这么个意思就成了。

最近，片子就要上映了，跟一华人哥们聊天，那厮也是个爱看电影的，跟我掰吃这个片名，我翻出《看电影》，对方一脸不屑，后来我有点烦了，再加上在赌场输了点小钱，心情不爽，晚上不睡觉，上网找了找，看看到底这个《Grind House》是个什么玩意儿。

原来《看电影》上说得的确是有凭有据，关于“Grind House”属于哪种类型的电影咱先不说，先说说这个词是个什么意思。

Grind，最主要的意思是“碾压、磨碎”。美国70年代有种很流行的舞蹈，英文叫做“bump and grind”dancing，怎么跳我说不好，但是印象里《辣身舞》里面出现过，应该就是两个人互相蹭来蹭去，贴得特近的那种。同时呢，也是在70年代，美国还特流行过一种类型电影，英文叫做 “ Exploitation films ”， 涵盖的面比较广，后来分化为很多分支，这里面包括什么“僵尸片”（俺就不举例子了，太多了）、“黑人片”（那个老版的Shaft就是），色情片（不是指纯A，也不是情色类，是指像艳舞女郎这样的），“食肉片”（太多了，女巫布莱尔也算是吧），Shock片（这个更广，比较经典的就是那部“我往你坟上吐口水”和“血肉之花”，呵呵），还有很多很多其他分类，反正，这种“Exploitation films”后来几乎成了现代B级片的祖师爷，它主要涵盖的内容就是六字真言：“色情，暴力，血腥”。

这种电影主要集中播放的影院，都不是什么特上档次的地方，这种电影投资也小，制作周期短，不用大明星，甚至不在乎剧情，不在乎演技，观众去捧场，一是喜欢这个类型，二是票价便宜，一般是主流电影的一半都不到。观众主要就是看没完没了的恶心镜头，看最欢畅淋漓的杀人场面，看最赤裸裸的色情表演（纯A片当然是另一码事）。由于这种电影里面经常会出现“bump and grind”dancing的场面，所以美国的年轻人就造出了个词，叫“Grind movie”，而专门放这种片子的电影院就叫“grind house”，后来这个词就成了这种类型电影的代名词。

到了80年代，录像带这种东西开始普及了，这种小成本电影院受到了不小的冲击，再之后到90年代中期，美国本土已经基本看不到这种电影院了。

现在，知道这个“Grind house”是咋来的了吧。似乎翻译成“磨坊电影”更贴切一点。

再扯几句，这种Grind house movie 都有啥特色。

由于前面俺说了这种片子的特征，和很低的制作成本，所以这种电影在影院播放一般都是两片联播，由于成本有限，一个片子也就60分钟左右。所以连起来放两片，中间再演点广告啊、电影预告片啥的，凑合一下。（不知道影院老板中间会不会进来卖点包子、油条、爆米花、避孕套之类的杂货，呵呵。）这种情况很类似于俺们小时候的录像厅，一般都是两片、三片联播，放的是香港、台湾的武打片、枪战片，有的时候跟老板熟了，在偷偷加映个什么“生活片”。

据《看电影》上讲，这种电影院放映的片子通常质量都不好，放映机老化，经常发生烧胶片的情况，或者放映师干脆就把一卷胶片给弄丢了，所以情节上会出现不连贯的情况，不过这反倒成了特色，因为半大小子、丫头去看，根本不在乎情节，只要看个热闹就好了，反正导演拍片子的时候，也没花多少心思在情节上面，只要 “血够多，肉够白”，拳头加枕头是永远的票房真理。

后来，拍这种片子的导演里出了几个大师级的人物，像什么僵尸教父“罗梅罗”、“卡彭特”之类的。其实现在很多名导也是从小看这种电影长大的，像蜘蛛侠的导演萨姆雷米，指环王的导演杰克逊，都说过从这种类型的片子，或者是邪典电影中收获颇多。（想象着二位的处女作吧，杰克逊直到“金刚”里面还穿插了不少此类元素）

当然，最崇拜此类电影的就是昆汀和罗德里格兹哥俩了。

呵呵，有样学样，这个周五，复活节前夕，这部怪异的邪典《Grind house》就该上映了。

在观看影片前，不妨先追溯一下Grind house这个词的来源。Grind，本意“研磨、磨碎”，在脱衣舞中，有一种叫bump and grind的舞姿，形容脱衣舞娘们扭腰摆臀、身体之间互相撞击摩蹭的动作，许多以演出千奇百怪脱衣舞为主的剧院，被称为Grind house。上个世纪六十年代末，美国特别多制作粗糙、内容肤浅的B类电影，即今天所谓的“烂片”。 Grind house成为专门放映这类低成本B类片的电影院，全名Grind house Cinema，每场连映两部，主题不外乎色情、血腥、暴力，情节怪诞离奇，或邪恶乖张，又称“剥削电影”（exploitation film），七十年代，曾盛极一时，拥有大批忠实的支持爱好者。

三十年后，美国怪咖导演罗德里格兹和塔伦蒂诺将各自导演的一部恐怖片《恐怖星球Planet Terror》与《死亡证明 Death Proof》合二为一，并于片头和片中穿插四个假造的电影预告片，组成长达190分钟的影片，取名为Grindhouse，无疑是对“剥削电影”的一次致敬之作。除了让观众有机会重温昔日“一票看两片”的体验，影片故意制作出老套的字幕、残旧的胶片、拙劣的色彩，包括放映中间一到色情段落就出现“底片缺失、抱歉”的字样（因为被放片子的人偷剪回家独享，或被内部工作人员私下重复播放太多次而坏损），在在都将人带回到七十年代在次等电影院看烂片的特别经历。而至于这部现代“烂片”，是否会成为邪典电影（cult film）的经典之作，也许是仁者见仁、智者见智了吧。

罗德里格兹执导的部分《恐怖星球》，真是一部不折不扣的烂电影，仅是卡司，就集合了美国多位新旧B类片演员，而《疯人锯院》另一半的导演塔伦蒂诺也在里面客串了一把食人僵尸。故事以舞娘Cherry（Rose McGowan饰）一段性感的钢管舞开场，德克萨斯一军事基地的生化病毒泄露，附近被感染的居民，一一变成满脸脓包的食人僵尸，威胁整个小镇的安全。Cherry在离开夜总会途中，遭遇车祸，腿部严重受伤。截肢后的她神奇的装上机枪义肢，帅气酷毙的与前男友Wray（Freddy Rodríguez）一起，成功保护镇上未被病毒感染的居民们安全撤离。

《恐怖星球》以僵尸为主题，疯狂的释放着暴力的能量。全片充斥了枪战、爆破、烈火、分尸、血肉横流等等惊悚的画面，而最令人作呕的，莫过于对男性生殖器的过度表现，不断挑战着观众的视觉极限。拍摄上，罗德里格兹严格遵循着“把片子往坏里拍”的宗旨，将B类片的粗制滥造发挥到极致，随意的特写、糟糕的取景、胡乱的剪接，一起炖出一锅烂片的大杂烩，又像是导演本人一次拍摄烂片的狂欢。对比之下，塔伦蒂诺带着一种更冷静思索的手法，来执导他的《死亡证明》。

《死亡证明》讲的是一个类似复仇的故事，分成两个片段，仿效B类片“一场两部”的放映形式。第一场中，Kurt Russell扮演的特技演员Stuntman Mike，驾驶一辆画有骷髅头、动力十足的肌肉车（muscle car），撞飞四个女孩开的小轿车，不仅只受轻伤，而且被无罪释放。第二段中，Mike又玩起追车的游戏，不过这次他撞到的是三个不甘被耍弄的强悍女人。在《杀死比尔》一、二系列中担当Uma Thurman替身的Zoe Bell，本色扮演着迷于七十年代飞车电影《人命关天》（Vanishing Point，又译《粉身碎骨》）中一款Dodge Challenger跑车的女特技演员Zoe，当她和两位好友在田纳西乡间公路上试车时，遭到Mike的挑衅，驾车的Kim奋起反击，开始了一场惊心动魄的追车竞赛。

《死亡证明》里，比较突兀的地方，是每个片段中，均有一场几个女孩间长镜头的对话，内容涉及性、电影、流行文化等等，俚语脏话连篇，鲜明的昆汀风格，与通常全凭动作、情节推进的B类电影，显得不太一样，似乎是在考验习惯B类电影快餐节奏的观众的耐心。与追求强烈视觉和心理刺激的《恐怖星球》相比，《死亡证明》有点“烂”的不够彻底，而略显沉闷，放在整部影片的第二部分，看来比较明智。

除了两套主片以外，影片片头和片中穿插的四个假预告片（Faux Trailer），也是B类电影爱好者不容错过的。《大弯刀》Machete找来墨西哥裔的B类片超级丑星Danny Trejo主演，《纳粹的狼女》Werewolf woman of the S.S.中尼古拉斯·凯奇（Nicolas Cage）竟客串起Fu Manchu，而模仿万圣节的预告片《感恩节》Thanksgiving，更融合了恐怖片血淋淋和幽默的双重效果，精彩绝伦。

* **附： 剥削电影（exploitation film）vs 邪典电影（cult film） **

剥削电影，泛指牺牲传统审美艺术价值、追求感官刺激的一种电影类型，包括三四十年代涉及毒品、性丑闻的经典剥削电影（classic exploitation），全部由黑人主演的黑人剥削电影（black exploitation）、色情（sex）剥削电影、惊栗（shock）剥削电影、僵尸片（zombie）、食人族片（cannibal）等各种亚类型，但不包括纯粹的色情片（porno film）。

剥削电影过度渲染色情、血腥、暴力的表现手法，自电影诞生初期就已存在，七十年代，因为欧美电影审查制度的放松，而形成流行。注重短期快速的盈利，也是剥削电影的一个特点，宣传重点放在影片耸动的爆点上，以吸引眼球。

邪典电影，是指那些被一小部分观众喜爱和推崇的电影，本身不是一种电影风格或类型。邪典电影一般很难赢得大众的口碑，除了少数例外，随着时间走出原本小圈子的受众群，成为公认的经典，多数属于“坏到令人叫绝”的烂片，默默无闻（小众的艺术片，不属于邪典电影）。

邪典电影通常是成本低廉的独立制作或B类电影，常见的电影元素有恐怖、科幻、同志、喜剧等，画面质量粗糙，表演夸张做作，追求特立独行，讲究标新立异，中间体现出的另类、反叛的亚文化特征，可能成为日后的时尚流行，也可能对将来的艺术创作，发生影响。像知名的导演，吕克·贝松、斯坦利·库布里克、昆汀·塔伦蒂诺，都是邪典电影的代表人物。