一拍城市生活 精彩节奏 一拍即合

迈克尔·杰克逊：永未上演的最伟大演出

《就是这样》由杰克逊为伦敦系列回归演出的彩排片段组成。制片商说电影将有112分钟，并从10月28日起将在全球限映两周。

在线票务销售商Fandango.com的数据显示在他们的网站上，《就是这样》已经在美国卖光了超过1000场电影的门票。其竞争对手 MovieTickets.com则卖光了超过600场的门票。《就是这样》在Fandango.com网站上已成为年度预售票房第二的电影，仅次于下月上映的吸血鬼罗曼史电影《新月》，但是《新月》的预售早于《就是这样》一个月。

两家美国的在线票务网站Fandango和MovieTickets均认为《就是这样》的票房增长速度将使它成为历史上音乐电影的票房冠军。在此之前，2008年电影《麦莉·塞勒斯：两个世界的顶端巡演》（Hannah Montana/Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert Tour）是最卖座的音乐电影，票房为7060万美元，但是这部电影只在全美不到700家影院放映。

2009年10月28日，《迈克尔·杰克逊：就是这样》（Michael Jackson's This Is It）将在包括中国在内的75个国家和地区公映。这个记录电影节节攀升的票房销售使它成为了年度最火爆的电影之一。

AEG演出公司的高管目前已经公开预言，这部电影将在“上映前五天内就收获2.5亿美元的票房”，这将超过《黑暗骑士》（The Dark Knight），后者在五天内收获2.03亿美元。

索尼电影公司对此表示谨慎的乐观：“我不知道AEG他们在说什么。它是会超过《蜘蛛侠》和《哈里·波特》，它是一场盛事，但它也只是一部电影。”

在影片上映前两周，这部演唱会电影已经在美国售空了超过1600场次的门票，成为在线票房销售的冠军。这使得《就是这样》在同一区域取得了和下月即将上映的《暮光之城》续集《新月》以及其他电影一样火爆的预售票房。

“影片在全世界的预售票房简直可以用非凡来形容，”索尼/哥伦比亚影片公司的发言人斯蒂夫·艾尔扎告诉路透社,，“但是院线将通过增加银幕来满足需要，任何一个想要看这部电影的人都将买到门票，”艾尔扎说。

《就是这样》由杰克逊为伦敦系列回归演出的彩排片段组成。制片商说电影将有112分钟，并从10月28日起将在全球限映两周。

在线票务销售商Fandango.com的数据显示在他们的网站上，《就是这样》已经在美国卖光了超过1000场电影的门票。其竞争对手 MovieTickets.com则卖光了超过600场的门票。《就是这样》在Fandango.com网站上已成为年度预售票房第二的电影，仅次于下月上映的吸血鬼罗曼史电影《新月》，但是《新月》的预售早于《就是这样》一个月。

惊人的预售

两家美国的在线票务网站Fandango和MovieTickets均认为《就是这样》的票房增长速度将使它成为历史上音乐电影的票房冠军。在此之前，2008年电影《麦莉·塞勒斯：两个世界的顶端巡演》（Hannah Montana/Miley Cyrus: Best of Both Worlds Concert Tour）是最卖座的音乐电影，票房为7060万美元，但是这部电影只在全美不到700家影院放映。

Fandango的首席运营官里克·巴特勒说，院线已经开始加场来满足需求，“按目前的销售情况，《就是这样》已经超过了《哈里·波特和混血王子》（Harry Potter And The Half Blood Prince）以及《变形金刚2》（Transformers 2: Revenge Of The Fallen）和《星际迷航》（Star Trek），成为了今年最卖座的电影之一。”

索尼影业以6000万美元取得杰克逊彩排电影的版权，其目标是要超过麦莉·塞勒斯，《就是这样》将在美国和加拿大3500块屏幕上放映。此外，索尼计划将8500份电影拷贝运送到75个国家的电影院，全球同步上映。

在美国国内，索尼公司发出总共约5000份电影拷贝。从各大售票网站的情况来看，目前销售异常火爆。《迈克尔·杰克逊：就是这样》占据北美著名售票网站 Fandango周二售票总量的34%，这也超过了《新月》创下的17%的记录。所有的预售票在24小时内几乎被抢购一空。

这部电影将在国外同步上映，总共8500份电影拷贝被发往75个国家，而澳大利亚，法国，日本等国家也已经发售预售票。值得注意的是，中国国内也已经决定引进这部电影，占据每年20部引进电影的一席之地，这部电影正式定名为《迈克尔·杰克逊：就是这样》，将以英文原音、中文字幕的版本上映。

索尼电影公司已定于美国洛杉矶时间10月27日晚6点在洛杉矶的专业音乐会场馆诺基亚剧院为本片举行盛大的全球首映礼，而首映礼结束后3小时，各地将陆续上映。

雄心勃勃的备战

就在流行音乐之王辞世的最后几个月，他工作得比谁都努力：他创作新歌、卖力排练，事无巨细地过问演出的每一个细节。计划于7月13日开幕的伦敦演唱会，光前期预算就已花费了至少2500万美元。杰克逊给这次系列演出起了个名字，叫“This Is It”，意即“就是这个”：就是这个演出将要让他回归王座，就是这个演出将让人们改变对他的偏见，就是这个演出将勾销他所有的债务，就是这个演出将让他的孩子们见识他的伟大……

“这是真的吗？”心灵导师迪帕克·乔普拉（Deepak Chopra）问自己这位巨星好友，“你真的要回来？”
“真的，”迈克尔笑道。

就在他去世前的那个晚上，他在洛杉矶斯台普斯体育中心进行了长达六个小时的带妆排练。当时有十来人目睹了他最后的演出，——从他的演出主办商到他的编舞师和音乐师——，所有人都一致同意：杰克逊的状态比他任何时候都好。他跳起来，就如他辉煌岁月中所做的那样，歌唱着，舞蹈者，盖过了身边年轻舞者们的风头。 “他在舞台上是那么的卓越，”他的演唱会导演肯尼·奥特加（Kenny Ortega）回忆说，“我都起了一身鸡皮疙瘩。”

监制格莱美颁奖典礼三十年的肯·厄尔里奇（Ken Ehrlich）当晚也坐在观众席中，一脸惊愕。“我转过头对某个人说，‘这简直太精彩了！’这么多年来，我看着克里斯·布朗（Chris Brown）、贾斯汀（Justin Timberlake）、亚瑟（Usher）和后街男孩（Backstreet Boys）都在模仿迈克尔·杰克逊——在这么多年后，我们看到了这个，而他将再度创造奇迹。我打了个寒战，真的。我脖子后的寒毛都竖起来了。这就是你所期待的时刻。”

“This Is It”本该是历史上最大的回归。

“This Is It”本该是历史上最大的回归。“弗兰克，”杰克逊对他的经纪人说，“我们得献上一台地球上最伟大的演出。”

然而悲剧是，他差一点就做到了。

今年二月底的某一天，肯尼·奥特加在他位于加州谢尔曼橡树区的办公室里接起了一个电话。他听到电话那头传来一个熟悉而温和的假声，“肯尼，我是迈克尔。”

他从杰克逊声音里听到了久违的兴奋。两人在上世纪90年代初就成为了朋友，那时，奥特加为迈克尔·杰克逊声势浩大的“危险”（Dangerous）巡演编排了舞蹈，并在之后的“历史”（HIStory）巡演上继续合作。然而在2005年娈童案宣判无罪后，杰克逊几乎切断了他与大部分音乐界朋友的联系。但现在，当杰克逊向奥特加描述他要筹备的回归演出时，奥特加明白杰克逊终于有了生活的重点。这位巨星口齿清楚而凌厉，他说他要创造音乐史上最壮观的奇迹，“就是这个了，”杰克逊说，这句话最终成为了这次演出的标题。

就在今年二月与AEG现场娱乐公司达成协议后，杰克逊给无数个老朋友和老助手打去了电话，其中许多是被他自己炒掉的。“老团队又聚首了，”奥特加说。这些人中，包括他80年代的经纪人弗兰克·戴里欧、编舞师特拉维斯·佩恩（Travis Payne）和多年的律师约翰·布兰卡（John Branca）。“他要从财务困境中解脱出来，他对此很兴奋，”戴里欧告诉说，“这激励了他。”

而在去年11月和AEG现场娱乐公司老总兰迪·菲利普斯（Randy Philips）一次交谈中，杰克逊透露了他想执导电影的梦想。此外，他还想制作一张新专辑，想要让孩子们看看他在舞台上的风采。“他想要人们见识他的作品，而非谈论他的生活方式，”菲利普斯说，“迈克尔是一个非常聪明的营销者。人们说他脆弱，容易被人操纵，实际上，他才是强势的操纵者。那一天，他告诉我他准备好了。他要清理他的财务。”

菲利普斯说杰克逊当时告诉说，他想买下拉斯维加斯的一处属于文莱苏丹的房产，这将成为他新的梦幻庄园。“他不再想要流浪，他想定居下来，开始赚钱。”之后，菲利普斯向AEG集团的大老板菲尔·安舒兹（Phil Anschutz）汇报：“我相信迈克尔在财务和情感上，都需要做这次演出。”

最初，演出的场次定为31场，在英国伦敦的O2体育馆举行。据菲利普斯说，之所以选择这个数字，是因为迈克尔80年代的对手“王子”（Prince）曾在 2007年在那里驻场演出了21场，迈克尔想要比他多做10场。1987年，“王子”曾拒绝和迈克尔·杰克逊合唱《真棒》（Bad），两人随之开始了私下的竞争。现在看来，20年后，杰克逊依然有着打败对手的热望，并想要提醒世界，谁才是王。

对AEG来说，支持杰克逊巡演无疑是一次巨大的赌博，光是保险费一项就是天文数字，况且杰克逊从不做便宜的事。作为合约的一部分，杰克逊还渴望制作一部根据《颤栗》（Thriller）音乐录影改编的电影，为此，AEG设立了专项基金。但尽管开销巨大，前景却无比美妙：如果AEG真的完成了不可能完成的任务，把迈克尔·杰克逊带回到世界中心舞台呢？“人们说我疯了，说我最终会因为杰克逊而心碎，”菲利普斯说，“但我就是相信他。在你一生的事业中，又几次能触摸到伟大呢？我觉得值得冒险。”

全部售光

三月，杰克逊的演唱会门票在四小时内售磬。网上还有超过160万人在定票系统排队。菲利普斯给杰克逊那时的经纪人托梅托梅医生（Dr. Tohme Tohme）打去电话，询问杰克逊是否考虑加场。如果有那么多钱可以赚，为什么要限制在31场呢？

20分钟后，杰克逊给他回了电话，说他可以做50场，只要AEG答应他两件事：一、给他提供一套英国乡村别墅，要有山有水有绿野，孩子们可以在那里骑马；二、在演出结束后，举办仪式授予他一个吉尼斯世界记录。这两件事，正是他一生矛盾的写照：既要隐遁地和孩子与动物们一起生活，又要被认可为历史上最伟大的表演者。

也就在那时，迈克尔·杰克逊在洛杉矶荷尔贝山上租下了一套价值3800万美元的豪宅，租金高达10万美金一月。每天都有歌迷和小报记者守侯在门口，一些人甚至跟随他的座驾赶到他定期拜访的皮肤医生阿诺德·克莱恩的诊所蹲守。上世纪80年代末，杰克逊就是在这里邂逅了护士黛比·罗（Debbie Rowe），这个后来他两个孩子的母亲。克莱恩为杰克逊医治白癜风和狼疮，但否认曾给杰克逊开具过量的处方药——尽管有歌迷声称，他们常常目击到杰克逊虚弱或昏沉地走出克莱恩的诊所。“他累了，”保镖会这样告诉歌迷说。就在杰克逊猝死之后，克莱恩医生被开始被警方调查。

不过这么多年来，杰克逊终于有了一个可以集中精力的项目。三月，试镜在洛杉矶著名的排练场“中心舞台”（CenterStaging）举行。迈克尔事必躬亲，要求周围的人去给他寻找最好的演出阵容，“想想谁是世界上最好的艺人和舞者，”他对奥特加说，“把他们找来。”

超过5000名舞者提交了申请，奥特加和他的团队把人数砍至700。最后的试镜在好莱坞的诺基亚剧院举行。杰克逊和奥特加坐在一起，全神贯注地关注着舞台上的表现。“靠近一点，”他告诉编舞师，“我想要看见他们的眼睛。”当他看到心仪的对象时，他会说，“就那一个，队尾的那个女孩儿——她真漂亮。”

三月底，数名音乐人、伴舞和技术人员已开始在“中心舞台”进行每日排练。最初，杰克逊只每周亲自到场几次，与奥特加坐在一起，数小时地回顾那些古老的素材——包括那些老照片、老录影和老唱片。他们希望重新抓住精华，寻回杰克逊身上的王者之风。

杰克逊决定要给歌迷送上一切他们想要的东西。他命令创建一个网站，让歌迷投票选出他们最想要他表演的歌曲，正是通过这个方式，他和奥特加开始选择要表演的30首曲目。一生都迷恋神奇的杰克逊，这次要让所有人疯掉。

“当演出开始后，我要毫无保留，”他对奥特加说，“我要这成为人们从来没有见过的最壮丽开篇。他们那时必须要问自己道，‘他们怎么可能超越这个？’我根本不在乎他们是否鼓掌。我要他们的下巴掉在地上。我要他们睡不着觉，因为他们将为他们所看到的一切而兴奋难耐。”

为了锻炼好身体，杰克逊找到了电视剧《神奇绿巨人》的主演、两次世界先生得主卢·费里诺（Lou Ferrigno）来帮助他健身。只有127磅的杰克逊，身上还有别的伤痛。他和费里诺会在密室里训练，但杰克逊并不想练出肌肉，所以他们进行得很温和。 “但有时他就像个孩子，他会给我打电话，伪装成我的一个崇拜者。他会告诉我他的名字叫‘欧默’（Omar）。”

但据TMZ称，杰克逊正是利用这个“欧默”的化名，到处去开具包含镇静剂和止痛药的处方。2007年，贝弗利山的米奇药房提起诉讼，声称杰克逊欠他们10 万美元的药费。而在娈童案的调查档案中，赫然写着杰克逊曾在艰难时期，每晚须服用40片镇静药赞安诺（Xanax），方能入睡。

永未上演的最伟大演出

就在杰克逊刚开始准备回归演出的时候，他更宁愿在家工作。当看到演出阵容在“中心舞台”卖力排练而主角缺席时，主办方不禁捏了一把汗。据菲利普斯说，原先演出的预算为1200万美元，现在已经翻倍。当杰克逊同意给莫里医生15万美元的月薪时，AEG对他施压，但迈克尔回击道，“明白吗？我的身体是这整次演出的基础。就像奥巴马总统一样，我需要有我私人的医生，可以七天24小时地在我身边照料。”

其他人则敦促杰克逊更多的参与排练。“我担心他是否准备好了，于是我问他，”奥特加说，“有那么些天，我说，‘你会来吗？你真的会来吗？你需要这样做。’”在借口需要更多的时间来调试舞台后，奥特加把7月8日的开幕演出推迟至7月13日。

排练

六月初，莫里医生在杰克逊家里组织了一次小型会议，只有杰克逊和奥特加参加。后者表示他觉得杰克逊应更多地参与排练。杰克逊静静地听完导演的陈述后，并没有表现出紧张之感。“我知道我的日程安排，”他平静地说道，“相信我好了。”

那天以后，杰克逊开始每天都到排练场来，每天都全天排练。对他周围的人来说，他看上去十分专注，并看重每一个细节。“我把迈克尔看做一个球员，”戴里欧说，“他是个四分卫，他是队中的明星。平常，四分卫可能很懒散，但比赛开始后，他就生机勃发了。”

“刚开始他还有点生疏，自然，他会唱走调，”演唱会的音乐指导迈克尔·比尔顿（Michael Bearden）说，“但他总会说，‘这就是为什么我们要排练。’在最后两到三场排练里，他真的已经准备好了。他知道的。他有了光环，他有了自信。他是大师。当他出现在歌迷面前时，人们就会看到神奇。”

杰克逊很快主导了排练场。曾在今年格莱美上表演的女吉他手奥瑞安西（Orianthi Panagaris）回忆起她前来试演时的情景，当时她被要求演奏《避开》（Beat It）。杰克逊就坐在她面前的沙发上。“我很紧张，”她说，“他却告诉我要加速我的独奏。最后，他鼓掌了，他真的很高兴。他过来抓住我的手臂，拉着我上上下下地跑。他说，‘当你独奏的时候，我要你追着我跑。’”

然而夜晚始终是杰克逊最大的问题——多年以来，他都抱怨自己饱受失眠的困扰。但也是这时，他说他能感觉到上帝在传输创造力给他。“我昨晚没有睡觉，”有一次他曾告诉奥特加说，“我一晚上都在为音乐工作。当灵感到来的时候，你就必须工作。”

“迈克尔，”奥特加玩笑道，“你能不能把神力打个包，放到架子上，等到7月13日以后再打开？”

“不行，”杰克逊说，“那上帝就会把它们转送给‘王子’。”

尽管在和卢·费里诺健身，但杰克逊依然瘦削得可怜。“我很担心他的体重，”菲利普斯说，“开始的时候，他还重一点，大约有130多磅。他老忘事儿。当他专注于创作演出的时候，他常常忘了吃饭。有的时候，肯尼·奥特加得把鸡胸脯肉切成小块去喂他。我甚至找来一个助手去提醒他吃饭，如此这般。”

此外，杰克逊这次演出的主题，部分也来源于他对环境问题和全球变暖的担忧。就在他去世的三周前，杰克逊给乔普拉寄去了一张CD。“里面的音乐是温和而舒缓的，”乔普拉说，“这只歌叫做《生养》（Breed）。他想做一首关于环境的歌曲，而他想要我帮助写出歌词。在歌词背后有很大的想法——比如为什么树木是我们的肺，大地为什么是我们的身体。”

事实上，杰克逊的世界观也在舞台下孕育和成长。在排练的空隙，他常常谈论世界上正在发生什么。“他有太多想要联系的事物了，”奥特加说，他惊讶地发现杰克逊参与政治和环境问题，“他感觉时间不多，所以他真的想积极参与进去，他会说，‘你知道雨林这事儿吗？’或者是，‘让我们把诺曼·李尔（Norman Lear）或迪帕克请过来，你还认识谁？’”

有时，某些想法真的很昂贵，但和杰克逊工作的人说，钱从来不是问题，他也从来没有被看到处于财务压力之下。事实上，他很享受大笔的花钱。于是，奥特加经常要节制杰克逊的梦想。“你想我们坐直升飞机去拍摄维多利亚大瀑布？”他这样问杰克逊。流行之王想要拍摄这样一个录影在演出结束时播放。“你知道要花多少钱吗？”但杰克逊从不关心。“金钱不是他的动力因素，”菲利普斯说，“他只想做其他人从来没有做到的大事件。这才是驱使他的动力。”

演唱会

于是，除了杰克逊的歌声和舞步，制作中令人惊叹的特效将包括盘旋的球体，燃烧的大床，变异的蜘蛛，20英尺的木偶、3D特效和爆炸的烟火。

为布兰妮（Britney Spears）演唱会设计过魔术表演的魔术师埃德·阿隆佐（Ed Alonzo）描述说，演出的开场曲将是1982年的《想要做点什么》（Wanna Be Startin' Somethin'），届时，他设计的玻璃球体将会在开场时，在杰克逊身边环绕。在它落入杰克逊手中之前，它会在观众头顶漂浮，并会越来越亮。阿隆佐回忆杰克逊告诉他说：“我要人们的尖叫声传到数英里外。”

而在性感的《卖弄风情的戴安娜》（Dirty Diana），杰克逊想要一张燃烧的床和一个表演钢管舞的杂技演员，“让她在火中表演，”阿隆佐说。视觉奇观在于：杰克逊有意在床边被这个火女追逐，而每一次她触碰到舞台，火焰就会冲上天空。

艺术指导波恩特·卡普拉（Bernt Capra）则在洛杉矶Culver摄影棚的的立体声舞台上工作过。杰克逊六月时，正是在这里拍摄了一段3D音乐录影。他们把这个项目称做“穹顶计划” （Dome Project）。据卡普拉说，这些舞台全部长235英尺，宽150英尺，高45英尺。上世纪30年代，《乱世佳人》（Gone With The Wind）曾在这里曾经拍摄过中火烧亚特兰大的场景。

“演唱会上竖立起世界上最大的集成面板液晶屏。它高达33英尺，宽100英尺，它从头至尾将在背景里展示3D录影，观众将在进场时凭票领取3D眼镜。因为这种立体效果，幻影舞者和布景将天衣无缝的与现场的真实舞者混为一体，就像全息技术能够达到的效果，这将给予观众终极的视觉观感，”卡普拉说，“在墓地场景中我们有栩栩如生的狼和乌鸦奔跑飞翔。僵尸和吸血鬼会在坟墓中出现，他们将装扮成那些历史人物，路易十四、拿破仑、一个联邦士兵……还有腐烂的海盗。”

卡普拉和他的合作者的工作是再现迈克尔·杰克逊的五部音乐录影：《颤栗》、《你给我的感觉》（The Way You Make Me Feel）、《犯罪高手》（Smooth Criminal），《他们不关心我们》（They Don't Care About Us）和《地球之歌》（Earth Song）。

“迈克尔·科顿（Michael Cotton）设计制作舞台部分。视觉效果的联合导演布鲁斯·琼斯（Bruce Jones），是数码部分的作者，负责技术。整个音乐会就像一场辉煌绚丽的百老汇歌剧演出，精巧华丽，”卡普拉说，“但与之不同的是，我们无须在每首歌曲之间重新布景——因为迈克尔希望整个演出衔接自然天衣无缝，没有重新布景的时间——因此我们制作了这些3D视频代替了传统的布景。”

就在他生命的最后一个夜晚。杰克逊抵达斯台普斯体育中心做排练。开始之前，他与菲利普斯、AEG集团总裁丁姆·莱维克（Tim Leiweke）、经纪人戴里欧和格莱美制作人肯·厄尔里奇开了个会。他们讨论了一个万圣节特辑计划，打算在电视上放映杰克逊的音乐片《鬼魂》（Ghosts），同时辅以伦敦演出里《颤栗》表演的现场片段。之后，杰克逊到另外一个房间花了一个小时审查了将要用在演出里的3D特效。然后他吃了晚饭，主要是鸡胸脯肉和椰菜。然后他去化妆间着装，之后开始了三个小时的排练。

排练的落幕表演是《地球之歌》（Earth Song），来自《历史》（HIStory）专辑，是杰克逊的最爱之一。这首激情的歌曲，在结尾处质问世界的状态和受害的无辜者，从被毁灭的雨林，到悲泣的鲸鱼。“再度说到死亡呢？”杰克逊唱道，“我们在乎吗？”

那些观看演出的业界老手，无一不惊愕万分。站在他们面前的，是他们所有人记忆中的那个迈克尔，那个从一颗童星成长为流行之王的人。当杰克逊走下舞台的时候，他拥抱了戴里欧。“我们的时刻又到了，”他对经纪人说，“是时候让我们再创辉煌。”

虽然排练已经结束，但没有人想要离场。“他就像一个发光的生命体，”奥特加回忆说，“当他结束排练后，我们都待在原地，想在那里多在消磨一点时间。”迈克尔准备好了。就在不到19天后，他将要登上伦敦的舞台，而这个世界将再一次看到，流行音乐之王回来了。

最后，在所有表演者开始离去后，菲利普斯扶着杰克逊走到了他的座车面前。迈克尔用他的手臂环抱住了这个演出商。“谢谢你把我带到了这么远，”他用耳语般的声音对菲利普斯说，“我可以从这里起飞。我知道我可以做到。”

《娱乐周刊》：他的最后时光

本周的《娱乐周刊》会发表关于迈克尔·杰克逊（Michael Jackson）最后演出和最后时光的影片内幕。现在，通过音乐记录电影《就是这样》（This Is It），杰克逊又重新回到了舞台和银幕上。这要多亏这些公布出的罕见镜头，以及他信任的导演和他可敬的歌迷们的力量。

6月25日，所有的准备几乎都已齐全，但迈克尔·杰克逊的突然离世惊呆了制作方。看起来杰克逊对“就是这样”的雄心——重振事业、加强年轻歌迷群基础、补救财政、传达爱与和平的信息和呼吁环保的心愿永远无法实现了。但在排练的那四个月，摄像机不停运转，记录下了这位歌手和他的团队筹备演出的全过程。虽说其中的一些只被考虑做之后的演唱会电影的潜在后台资料，但这意味着它们永不会被公之于众。突然间它们成为了这位历史上最棒的艺人工作时的最后资料。现在，经过了几个月的筹备，在10月28日《就是这样》全球首映时，全世界终于有机会看看这些镜头。

演唱会和《就是这样》电影的双料导演肯尼奥特加是杰克逊最亲密的伙伴之一，他说道：“过去的几年里，迈克尔一直在说‘让我们找点事做’，但他回绝了很多邀约。他推掉了一个在拉斯维加斯驻唱的邀请。他说‘这必须非常重大，我们不能只是做我们能做的。’我之前从未听他这样说过。这次，他因一些更深层次、更成熟的原因想要做这个。”

杰克逊演唱会的消息伴随着兴奋与怀疑。很多人推测杰克逊只是需要钱，但演唱会的宣传方AEG公司主席兰迪·菲利普斯说，这不仅因为金钱。“新闻发布会后我问他，‘为什么是现在？’他说‘因为我花费了12年半的时间把孩子们带大，现在他们已经长大到可以欣赏我做的事情了，而我也还年轻得可以做这些。’是的，他是要理清财务，但金钱并不是首要动力。”

随着制作步入正规，杰克逊的野心很快显现出来，他为演唱会的创作超越他之前做过的一切。当预算已经超过2400万美元时，杰克逊告诉他的团队他想要在舞台上建一个全世界最大的瀑布。“我已经准备好从办公室的阳台上跳下去了，”菲利普斯说，“我们去找迈克尔，肯尼说：‘迈克尔，你得停下了。我们已经做出无以伦比的演出了，我们不需要更多装饰了。’迈克尔说：‘但是肯尼，上帝晚上将这传达给我，我睡不着，因为我被他控制着。’肯尼说：‘但是迈克尔，我们得把它完成，上帝就不能有个假期吗？’毫无停顿的，迈克尔说：‘你不明白，如果我不在那接收他的这些想法，上帝可能就会把他们给王子（Prince）。’”

外界很多人士怀疑杰克逊的体力是否能承受50场演出这样疲惫的任务。当他的同事们看到那些世界最棒的年轻舞者也跟不上他的舞步时，他们放心了。杰克逊仍然看起来超乎平常的瘦。“我常拿给他布斯特饮料和正餐替代品，”编舞师切维斯佩恩说，“我们都鼓励他尽量多吃一点，但同时我也明白：若你吃的太多之后再跳舞的话，对身体不好。所以我认为，这都是为了艺术。”我们能做的去影响迈克尔的事情只有这些，奥特加说：“他被爱着并被关心着，我告诉他我为他担心。但我们不是他的护士。我们是他的创意团队。他的生活掌握在他自己手里。他会为自己做主。”

杰克逊曾坚持要留下他的全天候私人医生康纳德·莫里。莫里的薪水包含在演出预算里，由此来监督他的药物需求。莫里医生现在是误杀调查的焦点。“迈克尔很信任这个医生，”菲利普斯说。“我真的曾试图劝他解雇他。我不想一个月花15万美金雇一个医生，因为我们的演出在伦敦进行，那里有很棒的医药资源。这是第一次我与迈克尔之间有了冲突，他告诫我说他需要一个一周每天24小时的候诊医生，像巴拉克·奥巴马的那样，因为他的身体是整个演出的能源，迈克尔的想法优先。回头看看，我想我们知道原因。”

做成电影

在编辑小组把镜头精简到3个半小时并且菲利普斯接洽了杰克逊财产执行人后，大家一致同意将它们进一步做成电影。奥特加被聘请为导演。四个大型电影制片厂的老板能够看到15分钟的镜头，在这之后一场竞标大战爆发并持续了一个多礼拜。

最终，索尼赢得了拍卖，以6000万美元的价格取得了电影的出版权。在这之后，制作电影的任务开始，谁也不想浪费一秒钟。“一开始他们想在8月29日迈克尔的生日那天让电影首映。”奥特加：“我说‘不可能。’第二天他们回来找我并说道：‘我们给你时间，万圣节时搞定。’这个时间的确够了。万圣节是迈克尔最喜欢的节日。”

有些人质疑严格的杰克逊本人对把他创作过程这些私密的镜头呈现在观众面前的做法是否会满意。奥特加相信杰克逊会祝福“就是这样”电影的：“我了解迈克尔，并且我知道他为什么要做‘就是这样’演出。只要这个电影是基于那些原因——让他的孩子看到他生命中所爱之物、回馈和他同甘共苦的忠诚歌迷们、传递他对地球环境的忧虑——为什么迈克尔会不高兴呢？他并不想阻止这个项目，这是意外事件。”

《迈克尔·杰克逊：就是这样》将于10月28日在全球上映两周，届时中国也将同步上映该片。中国内地总共13座城市也将举办官方首映式，包括北京、上海、成都、重庆、南京、广州、深圳、西安、武汉、沈阳、昆明、长沙和长春。10月27日晚，北京的全国首映式将在传奇时代影城（www.sagacinema.com）举办。

《Thriller》和《Bad》是登峰造极的作品，无论从任何角度

但真正能欣赏他的歌曲的，必须是北美、英国的这种生活氛围过来的人，现场演出，万人音乐会都是必须的。

Dangerous”（“危险之旅”）

Dangerous”（“危险之旅”）世界巡演打破了他的“Bad”巡演记录，成为史上最大规模的演唱会（迈克尔后来的“History”巡演又打破了“Dangerous”巡演创下的记录）。

“Dangerous”世界巡演共69场，吸引了350万乐迷到场观看。

迈克尔将“Dangerous”巡演的收入全数捐给了他自己的“拯救世界基金会”和其他众多慈善机构。

迈克尔将布加勒斯特（罗马尼亚）“Dangerous”演唱会的直播权以1200万英镑的价格卖给了HBO（Home Box Office）有线电视台，创下现场演唱会直播费的最高记录。这场演唱会特辑也为HBO创下了有线电视网史上最高收视记录（21.4 %的收视率,34%户率）。迈克尔因此获得“有线电视杰出奖”（Cable Ace Award）。

1992年10月1日的布加勒斯特演唱会在全球61个国家的电台和电视上现场直播。执导过“Give In To Me”音乐录影的Andy Morahan在这场演唱会上启用了超过14个摄影师来进行拍摄。

在“Dangerous”巡演中，迈克尔固定和搭档Siedah Garrett一起现场表演“I Just Can't Stop Loving You”。

1992 年10月30日，当“Dangerous”巡演行进到日本东京站巨蛋体育场时，着名吉他手Slash特别客串了“Black Or White”一曲。他还在1992年12月31日“东京新年前夜倒计时特别演唱会”上再次加入迈克尔进行表演。迈克尔当晚在更衣室里祝他所有的歌迷“新年快乐”。

在“Dangerous”巡演期间，当表演“She's Out Of My Life”一曲时，总会有一个幸运的女孩被选上台去与迈克尔共舞。

“Dangerous”巡演对于幕后工作人员来说，也是一个浩大而极具挑战性的工程——要把价值数百万的演出器材迅速运进不少落后或技术条件匮乏的国家。舞台要在3天内搭起，而货运飞机携带着20辆卡车载运量的器材飞向一个又一个国家。

每场演唱会的开场（迈克尔在烟火中弹射上台）和结尾（迈克尔用“飞行包”离场）频频登上世界各地报纸的头条。

“Dangerous” 世界巡演取得了重大突破，尤其让音乐工业意识到亚洲将很快变成一个巨大的具有吸引力的市场。迈克尔·杰克逊是第一个在亚洲地区展开巡演的超级巨星，因此他带来的一切被作为典型例证供专家研究。比如，泰国的盗版业在国内音乐市场上的比重是98%。《Dangerous》的正版碟当时在泰国卖掉了3万张，而盗版却卖了8万张。在迈克尔的演唱会开始前，泰国国内采取限制措施，才使正版的《Dangerous》卖到了12万张。随后泰国商务部长向盗版业宣战。

在日本，迈克尔·杰克逊一口气表演了8场，观众人数达到36万，创下当地最高记录。而在墨西哥城，也就是“Dangerous”巡演最后一站，迈克尔连续表演5场，有50万观众到场观看，再次创下记录。

由于压力和病痛原因，迈克尔取消了“Dangerous”巡演的最后部分。